¿Qué es la crítica literaria en poesía?

¿Juicio, opinión o auto expresión?

 No tenemos crítica literaria … Esto se ha repetido cada vez con más frecuencia últimamente. ¿Y qué crítica no hay? No se puede hablar de algo que es sub-estándar, pues no se puede definir. Después de todo, como dice V.G. Belinsky, – «cualquier artículo en el que se juzga un tema literario se llama crítica…». Y, hay suficientes artículos de este tipo. Pero no son críticas. Entonces, ¿qué es – «crítica literaria»? Me gustaría acercar a ustedes algunas notas introductorias antes de escribir acerca de este tema… (Agradezco leer el artículo: Breve estudio acerca de la poesía) 

Escribo en español desde 2018 y publico regularmente desde esa fecha, en este tiempo he encontrado que, a diferencia de Europa, en Hispanoamérica carecen de una asociación de críticos de renombre, que se reúnan públicamente, en directo o por Zoom. Lo siguiente es de lo que puedo hablar en relación con la experiencia europea, en particular la rusa. Pero no veo, ni encuentro razones, ni motivos, ya sea culturales, académicos, estéticos, incluso artísticos, que impidan trasladar esta experiencia a suelo hispanohablante, por ello, desde Rusia con amor…

La crítica literaria – (Juicio, el arte de comprender, juzgar) es una de las partes constituyentes de la crítica literaria. Estrechamente conectado con la historia y teoría de la literatura, se dedica predominantemente a definir la naturaleza de la creatividad verbal, establecer las leyes básicas de la asimilación estética de la realidad, analizar la herencia literaria clásica. La crítica literaria evalúa principalmente el desarrollo literario contemporáneo, interpreta las obras de arte desde el punto de vista de la modernidad.

Determinando la calidad ideológica y estética de la producción literaria y artística actual de libros y revistas, la crítica literaria procede, en primer lugar, de las tareas a las que se enfrenta la sociedad en esta etapa de su desarrollo.

Una obra de arte que no amplía los horizontes espirituales del lector, no le da a una persona placer estético, es decir, es emocionalmente pobre y, por lo tanto, no afecta el sentimiento estético; una obra así no puede ser reconocida como verdaderamente artística.

La historia de la crítica literaria tiene sus raíces en un pasado lejano: los juicios críticos sobre la literatura nacieron simultáneamente con la aparición de las obras de arte. Los primeros lectores de entre los pensadores, sabios con la experiencia de la vida y dotados de talento estético fueron, en esencia, los primeros críticos literarios. Ya en la era de la antigüedad, la crítica literaria se formó como una rama relativamente independiente de la creatividad. [1]

Con el tiempo, gracias a personas como M.V. Lomonosov, A.D. Kantemir, V.K. Trediakovsky, V.G. Belinsky, N.A. Dobrolyubov, N.G. Chernyshevsky y muchas otras personalidades destacadas, la crítica literaria ha adquirido su apariencia actual, lo que ayuda a identificar individuos con un gran futuro. Pero a pesar de que la crítica ayuda a los escritores jóvenes en su camino inicial, una de las características distintivas de la realidad rusa multidimensional moderna es el dinamismo y la originalidad de los procesos, la afirmación de una nueva naturaleza de relaciones y actividades. Al mismo tiempo, el deseo de todos los sujetos sociales por el dominio social, la autoexpresión y la comodidad en la forma real de vida y trabajo se expresa de manera más persistente y activa. Como ven esto es también cierto en España así como en Hispanoamérica.

Al mismo tiempo, la práctica muestra que estas y otras prioridades generales e individuales quedan fuera del alcance de muchas personas, colectivos primarios e incluso grandes comunidades sociales.

El asesoramiento acmeológico y psicológico no termina con la emisión de recomendaciones, sino que implica el desarrollo conjunto de diversas estrategias de vida y es difícil ayudar a dominarlas tanto en situaciones potencialmente traumáticas como en las condiciones cotidianas. La orientación del usuario radica en identificar su potencial creativo y en ayudarlo a avanzar hacia las alturas de su propia vida. Los criterios por los que se guía el psicólogo, y los conceptos con los que opera en este caso, son humanos en su esencia. Son independientes de la orientación teórica, el subjetivismo y las condiciones impuestas. Las principales medidas de criterio son la vida activa y su significado, la utilidad para la sociedad, lograda sobre la base del trabajo productivo, el reconocimiento de la singularidad y el carácter distintivo de la individualidad de una persona.

Pero el impacto en un solo componente cognitivo de la autorregulación no es suficiente. Muchos delitos menores son de naturaleza afectiva emocional y se derivan de una respuesta situacional inadecuada. La corrección en este caso consiste en el desarrollo de las llamadas emociones controladoras: alegría, vergüenza, así como en la formación de una respuesta adecuada a diversas influencias externas de un líder o un colega, un miembro de la familia o un iniciador accidental de un situación de conflicto. La práctica ha demostrado de manera irrefutable que solo en este caso puede surgir un contacto emocional de color positivo como condición necesaria para controlar las emociones, y no para sus antípodas: la reacción de depresión, ira, agresión, vandalismo, gamberrismos.

La necesidad de lograr el objetivo en este caso se realiza en una de las esferas más difíciles de la actividad humana: la gestión, el liderazgo, en una necesidad constante de tomar el control. La libertad de acción de los participantes y la desestructuración inicial de las relaciones de roles dan lugar a la necesidad de una constante confirmación de su liderazgo, el éxito de sus acciones de gestión en cada unidad de tiempo.

La condición para la libertad de acción es el estado primario de entropía de la comunidad en la que se encuentra una persona. En otras palabras, el caos de los lazos emocionales y sociales entre las personas. Y el líder, el líder es el que supera el caos con sus acciones. Debe demostrar constantemente su capacidad intelectual y volitiva para estructurar la situación. Al mismo tiempo, la toma de control es siempre la destrucción del modelo de gestión anterior (construido por otro líder), es decir, nuevamente un retorno al caos, creando una situación peligrosa para este grupo, que inevitablemente genera tensión en las relaciones. En esta etapa, existe otro requisito para la preparación psicológica de un líder, un gerente, una persona que va a tomar el control: la capacidad de realizar acciones destructivas. [2]

Dados los requisitos profesionales generales de los individuos creativos, en los que se manifiesta específicamente todo el conjunto de cualidades necesarias, puede haber muchos tipos, en cada personalidad creativa individual esta armonía es nueva y única. Pero en cualquier caso, algunas características y propiedades individuales se manifiestan más claramente que otras. Entonces, algunos se basan más en el pensamiento racional, otros, en el pensamiento figurativo; algunos – para pruebas rigurosas, otros – para la presentación de detalles y particularidades; alguien moviliza sus ventajas en la esfera predictiva, y alguien, en analogías históricas. Y así es como se manifiesta específicamente la esencia de un profesional: servir a las personas y a la sociedad.

El mundo del individuo es integral, las conexiones entre sus componentes son inseparables, por lo que es difícil caracterizar cada uno de ellos por separado. Este hecho debe tenerse en cuenta cuando la presentación «elemento por elemento» es inevitable. [3]

La crítica señala al escritor los méritos y defectos de su obra, contribuyendo a la ampliación de sus horizontes ideológicos y al perfeccionamiento de la habilidad; Dirigiéndose al lector, el crítico no solo le explica la obra, sino que lo involucra en un proceso vivo de comprensión conjunta de lo que ha leído en un nuevo nivel de comprensión. Una ventaja importante de la crítica es la capacidad de ver una obra como un todo artístico y ser consciente de ella en el proceso general de desarrollo literario.

En la crítica literaria moderna se cultivan varios géneros: artículo, reseña, estudio, ensayo, retrato literario, comentario polémico, nota bibliográfica. Pero en cualquier caso, el crítico, en cierto sentido, debe combinar un político, un sociólogo, un psicólogo con un historiador literario y un esteticista. Al mismo tiempo, un crítico necesita un talento similar al talento tanto de un artista como de un científico, aunque en absoluto idéntico a ellos.

Y cómo no recordar aquí la primera crítica de V.G. Belinsky: «No tenemos literatura», dice Belinsky. – Repito esto con deleite, con placer, porque en esta verdad veo la garantía de nuestro éxito futuro … Fíjate bien en el curso de nuestra sociedad – y estarás de acuerdo en que tengo razón. Vea cómo la nueva generación, desilusionada con el genio y la inmortalidad de nuestras obras literarias, en lugar de lanzar creaciones inmaduras a la luz, se dedica con entusiasmo al estudio de las ciencias y extrae el agua viva de la iluminación de la misma fuente. La edad de la puerilidad aparentemente está pasando, y Dios no permita que pase antes. Pero Dios no lo quiera aún más para que todos pierdan rápidamente la fe en nuestra riqueza literaria. ¡La pobreza noble es mejor que la riqueza de ensueño! Llegará el momento, la iluminación se extenderá en Rusia en una amplia corriente, la fisonomía mental de la gente se aclarará, – y luego nuestros artistas y escritores impondrán el sello del espíritu ruso en todas sus obras. ¡Pero ahora necesitamos aprender! ¡enseñanza! ¡doctrina! … «[4]

Qué maravillosas palabras, no pueden dejar de hacernos pensar en dónde vivimos, cómo podemos seguir viviendo, fueron relevantes en ese momento y este patrimonio no ha perdido hoy su relevancia, que debe ser llevada por cada uno de nosotros a lo largo de la vida, a pesar de todo lo que sucede en la vida.

Hablando de crítica literaria, uno no puede dejar de recordar a una persona como N.A. Dobrolyubov.
Se dedicaron maravillosos poemas en su honor a N.A. Nekrasov:

Eras duro, eras joven
Supo subordinar la pasión a la razón.
Enseñaste a vivir por la gloria, por la libertad,
Pero me enseñaste más a morir.

Delicias conscientemente mundanas
Rechazaste, mantuviste la pureza,
No has satisfecho la sed del corazón;
Como mujer amabas tu patria,
Tus obras, esperanzas, pensamientos

Se lo diste a ella; ustedes son corazones honestos
La conquistó. Apelando a una nueva vida,
Y un paraíso brillante y perlas por corona
Cocinaste a tu dura ama

Pero tu hora ha llegado demasiado pronto
Y la pluma profética cayó de sus manos.
¡Qué lámpara de la razón se ha apagado!
¡Qué corazón ha dejado de latir!

Han pasado los años, las pasiones se han calmado,
Y ascendiste muy por encima de nosotros …
¡Grita, tierra rusa! pero también de estar orgulloso –
Desde que has estado bajo el cielo

Nunca diste a luz a un hijo así
Y no la devolvió a las profundidades:
Tesoros de la belleza del alma
Combinados en él fueron graciosos …
¡Madre naturaleza! cuando esas personas
A veces no enviaste al mundo
El campo de la vida se extinguió … [5]

Bueno, ¡las palabras de un genio son palabras eternas! Pero quiero señalar que cantando poesía a cualquier crítica, ellos también serán criticados. Resulta ser un círculo vicioso muy interesante. Se puede comparar con el ciclo natural de la tierra. Vivimos en la tierra y esto es bastante natural. La crítica literaria, a su vez, es criticada por otros críticos. Hay una pregunta, ¿quién será el último en criticar los artículos, poemas, obras criticadas? Yo diría que esta es una pregunta retórica, ¡nunca sabremos la respuesta!

A pesar de todo lo dicho anteriormente, quiero señalar que sea cual sea la crítica literaria, deja su propia huella en la memoria de todos. Cualquier escritor novato o experimentado debe ser criticado y eso está bien. Cuanto más escriba, más tiempo estará expuesto a él. Y esto es bueno, porque ves que te están mirando, que te están leyendo y con tanta atención que no te perdonarán ninguno de tus errores o impresiones en el texto. La crítica da un impulso creativo a todos los escritores, poetas y editores. Pero hay un factor no muy agradable, los pueblos pequeños. Es en ellos que no hay lugar para críticas REALES, ya que – una ciudad pequeña todos se conocen y cómo criticas a tu amigo aquí, si vives con él más de la mitad de tu vida, puedes hacerle comentarios, pero no más, ya que esto conllevará una serie de rumores y eventualmente ya no podrás invitar a su amigo para tomar té con él y hablar de literatura y cosas por el estilo. Pero a veces, incluso los consejos pueden percibirse como la crítica más cruel e infundada que una persona haya escuchado jamás. Esto puede ser a la primera crítica, cuando aún eres joven, escribes sobre el amor por una chica o lo hermoso que huele el lila en primavera. Si considera que estas obras son una obra maestra, llévelas a un escritor famoso y escuche: “Estos son los versos más terribles que jamás haya leído”. Tal crítica matará a muchos en su primera etapa. Puede que sea bueno, puede que no. En algunos casos, una persona dejará de escribir por completo y esto es bueno, porque significa que este no es su propósito, lo que significa que necesita hacer otra cosa. y no sentarse durante horas con un papel y un bolígrafo en la mano. Una persona que realmente quiera lograr algo en la literatura no se detendrá ante ningún obstáculo.

¿Cómo puede influir la primera crítica literaria en un escritor joven? Esta es una pregunta muy interesante. No hay una respuesta definitiva. Se podría pensar que la crítica literaria que dejó huella en la primera infancia puede influir en el escritor para que sus obras solo acumulen polvo en las estanterías y ya está. Depende de la naturaleza de la primera crítica y del escritor más joven. En la mayoría de los casos, las críticas a las obras de los escritores jóvenes decían que simplemente aún no estaban preparados para el camino hacia la literatura. Realmente es muy difícil criticar, pero sin ella no hay literatura, ¿qué puedes hacer? En algunos casos, es necesario dar una oportunidad a los escritores jóvenes. Una oportunidad para seguir trabajando en la actividad creativa. Pero no necesitan ser elogiados demasiado, de lo contrario, en el futuro simplemente no se acostumbrará a las críticas y no podrá darlas por sentado.

Hablando con varios escritores, puedo observar varias cosas similares entre ellos. Todos estos escritores recuerdan la primera crítica literaria de sus obras. No importa lo que escribieron, lo que importa es cómo fueron criticados de niños en su juventud. Hay dos aspectos de esta actividad:

Primero, la crítica es positiva. En estos casos, como adultos, la crítica literaria negativa se percibe como una especie de trastorno cardíaco. En muchos casos, comienzan a pensar por qué lo escribieron exactamente como estaba escrito, no de manera diferente.

Segundo: críticas negativas sobre el primer trabajo. En muchos de estos casos, el escritor criticado deja de trabajar por un tiempo. Devuelve solo después de un cierto período de tiempo. Pero es posible que esto no suceda, ya que la psique puede estar traumatizada. Pero si sucedió que esta persona volvió a la creatividad, entonces no tomará las críticas que siguen tan cerca de su corazón, porque estuvo fuertemente expuesto a ellas en la infancia y ahora no le da tanto miedo.

Todos los estereotipos cambian sólo gracias a la PRIMERA crítica literaria. Pero a pesar de que todos los escritores están sujetos a la crítica literaria, no la escuchan. Es la crítica literaria la que ayuda a lograr un auge creativo, sin ella no hay lugar para la literatura en nuestro vasto mundo. No todos los escritores famosos estuvieron de acuerdo con la crítica, pero todos la escucharon y gracias a ella se hicieron famosos y lograron su ascenso creativo.

Les pregunté si guardaban su quinta o séptima crítica, casi todos respondieron que no. No la recuerdan, por el hecho de que ya se han sometido muchas veces, y no recuerdan qué trabajo han criticado en quinto o séptimo lugar. Y esto atestigua que la primera crítica es como el primer beso, no se puede olvidar. Ningún escritor que valore su trabajo puede hacer esto. Después de todo, fue precisamente esta crítica la que le dio la experiencia creativa que tiene ahora, y de ahí no hay ningún lugar, no hay escapatoria, ni siquiera alguno de los escritores novatos.

Quiero decir que con el tiempo comenzamos a mirar el mundo con otros ojos. Todo se vuelve diferente. Crecemos y recordamos con alegría lo que nos sucedió en nuestra infancia profunda o lo que sucedió recientemente. Analizamos todo lo que pasa ya como personas que tienen mucha experiencia a sus espaldas. Sabemos que hace diez años nos parecía un problema global, ahora quién es solo una bagatela. Vemos cómo a la generación más joven se le plantea este problema, considerándolo también inviolable, pero sabemos que luego él también razonará, al igual que nosotros. La crítica literaria es también una especie de prueba que todo aquel que quiera convertirse en escritor debe pasar. Esta es su parte integral, sin la cual no hay lugar para el escritor en su actividad creativa. Todos los escritores cambian su actitud hacia la crítica literaria a lo largo de los años. Ya no se lo toman tan ardientemente.

Bibliografía:
1 Materiales de referencia «Literatura» L.I. Temofeev, S.V. Traev pág.74
2 «Libro de trabajo de un psicólogo práctico» una guía para especialistas Albukhanov, Pavlichenko, Aleksandrov, Antsupov, Arkhipov, Bodalev, Karpenko, Dekrkach, Kalakov, Kataev, Kozlov, Kozlov, Konyukhov, Korchemny, Lapteva, Nesterchuk, Sekachuk, Pankachimny, Lapteva, Nesterchuk, Pankachuk. -71
3 «Introducción a la teoría del periodismo» EP Prokhorov p. 24-25
4 «V.G. Belinsky » http://ru.wikipedia.org/wiki/
5 «N.A. Dobrolyubov» http://ru.wikipedia.org/wiki/

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